lunes, 16 de junio de 2014

GOTICO Y LOS SKINHEADES

Arte gótico

Arte gótico es una denominación del estilo artístico que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento (siglo XV para Italia), y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el Gótico pervivió más tiempo. Se trata de un amplio período artístico, que surge en el norte de Francia y se expande por todo Occidente. Según los países y las regiones se desarrolla en momentos cronológicos diversos, ofreciendo en su amplio desarrollo diferenciaciones profundas: más puro en Francia (siendo bien distinto el de París y el de Provenza), más horizontal y cercano a la tradición clásica en Italia (aunque al norte se acoge uno de los ejemplos más paradigmáticos, como la catedral de Milán), con peculiaridades locales en Flandes, Alemania, Inglaterra y España.
La subcultura gótica se inicia a finales de los años 70 en Reino Unido dentro de la atmósfera cargada y enrarecida del post-punk. Luego de que la furia del punk se trasformara en un nuevo producto de consumo, algunos jóvenes se decantaron por una visión más individualista y oscura de la realidad. La llamada “dark wave” tuvo un carácter más intelectual y poético que sus predecesoras, existiendo también una corriente similar originada en Alemania.

Regreso al romanticismo

Musicalmente, algunas bandas como Joy Division o Bauhaus fueron fieles representantes de este otoño del punk que inesperadamente buscó referencias culturales en siglos anteriores. Una buena parte de esta cultura toma elementos del romanticismo más oscuro del siglo XIX, el mismo que dio origen a la novela gótica y la atracción por lo arcaico y lo misterioso.

La estética de los góticos también parte en gran medida de este movimiento artístico que exaltaba la palidez y la delgadez como símbolos de una personalidad apasionada y azotada por oscuros tormentos emocionales.

Estilo de vida

Tomando en cuenta que la subcultura gótica no es un movimiento social o político institucionalizado, no existen “preceptos” de vida para los góticos. Se trata más bien de una actitud y una inclinación hacia ciertas estéticas y productos culturales. Aún así, se puede decir que muchas personas que se consideran dentro de esta corriente acostumbran reunirse en locales y tiendas especializadas en el tema, donde comparten sus gustos. También suelen coincidir en eventos y fiestas góticas.

Muchos góticos tienen actividades laborales vinculadas a la producción artística o cultural dentro de la propia corriente. Pueden ser músicos, artistas plásticos o realizadores audiovisuales. Otros desarrollan sus diversas ocupaciones diarias con mayor o menor incidencia de su elección cultural en sus vidas, dependiendo de cada individuo.
Apariencia y look
Su vestimenta tiene influencia del death rock, el punk y de la época victoriana.
Existe una gran variedad de look, ya que este depende de cada persona, aunque muchas veces, la ropa es solo una forma de expresión de los ideales y pensamientos de la persona; suele predominar el color negro combinado con rojo, azul, gris morado o blanco; la cara se suelen pintar de blanco, llevando los ojos sombreados con negro y o rojo, al igual que los labios. Los accesorios pueden variar, pero normalmente son joyas de plata, cadenas y anillos con simbología antigua. También suelen llevar tatuajes y piercings.
Estas son las características mas generales sobre su forma de vestir, aunque hay quienes se sienten atraidos por la forma de vestir medieval y vampírica, llevando, por ejemplo, terciopelo y botas en punta.
Vestimenta gótica
TIPO DE MÚSICA:
Los jóvenes góticos viven en la tragicidad, la melancolía y se alejan de lo socialmente convencional, son selectivos en sus preferencias discográficas y literarias, y valoran mucho la creatividad y el individualismo. Señalados como satánicos, vampíricos, depresivos, entre muchos adjetivos más, estos jóvenes son vistos como una amenaza para los valores familiares y sociales por su imagen, ataviados totalmente de negro, y su supuesta relación con un mundo satánico y maligno lleno de demonios, fantasmas y vampiros que habitan en sus gustos literarios, musicales, cinematográficos y cibernéticos. ¿Qué es lo que vuelve atractiva para muchos jóvenes la imagen de un mundo macabro y siniestro donde la muerte, la oscuridad, seres infernales y la idea de un mundo muerto y decadente que no tiene nada que ofrecerles salvo alienación y hastío?
Buena parte de las respuestas están en la música, que se constituye como la puerta de entrada a ese mundo sombrío. Hay que destacar que el sentido de alternatividad que le otorgan a la música, está presente aún antes que decidan vestir permanentemente de color negro. La música y la literatura de terror se yerguen como las principales fuentes de información para ir elaborando cierto tipo de ideas que distinguen a esta tribu urbana. Quien se asume como gótico dedica largas horas a escuchar música alternativa y va adquiriendo aparte de conocimientos musicales e información sobre los grupos del movimiento oscuro, mayores elementos para ir autoafirmando su identidad.
SKIN-HEADES:
Los skinheads surgieron en Inglaterra a fines de la década de 1960. Son "descendientes" del movimiento mod, que surgio en el mismo país en 1958, y el rude boy, surgido enJamaica a principios de los '60, y el bootboy jovenes ingleses que les gustaba el futbol.
Los mods eran jóvenes ingleses (posteriormente la subcultura se extendió a otros países pero principalmente entre minorías de adultos) de clase media a los que les gustaba la ropa elegante, géneros músicales como el blues, el soul y el jazz y eran proclives a las peleas callejeras. Por otra parte, los rude boys eran jóvenes jamaicanos (ésta subcultura también se extendió internacionalmente pero también en poca cantidad) de clase obrera con gustos parecidos a los de los mods en cuanto a la ropa. Ellos escuchaban ska y posteriormente también reggae. A partir de 1962, con la independencia de Jamaica de Inglaterra, muchos jamaiquinos emigraron a dicho país en busca de mejores oportunidades (Jamaica tenía a buena parte de su población sumida en la pobreza), y entre ellos había muchos rude boys. Los mods se sintieron atraídos por la música y la estética de los inmigrantes jamaiquinos jóvenes, los cuales además también eran igual de proclives a las peleas que ellos, por lo que empezaron a frecuentar las mismas discotecas, en donde se fue popularizando el ska y luego el reggae en el país europeo.
  • Los SKINHEAD no eran antirracistas, pero tampoco eran racistas, ni de izquierda nide derecha , ni rubios o morenos, ni altos ni con pecas.Eran el reflejo de la juventud obrera inglesa.
  • siendo en conjunto una masa uniformeque compartía similitudesen un comportamiento, aspecto y gustospero jamás poseyeron una filiaciónpolítica o un color de piel exclusivo.cada individuo tenia sus propiasideas, dependiendo de sueducación, experiencias etc. al igual quelas tiene los matriceros, los albañiles olos mineros, obreros todos ellos.
  • Ellos visten de :Chaqueta verde impermeableBotas estilo militar punta deaceroBluyines ajustados y susCabezas rapadas
  • * No drogas* Noprostitutas* No indigentes* No travestis* Noextranjeros Grupo rapados antiextranjero.
VESTIMENTA:

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TIPO DE MÚSICA Y TRAYECTORIA EMPLEADA CON LA SOCIEDAD:
A mediados de los años 1960 surgió en el suroeste de Estados Unidos el movimiento hippie que, contrario a los movimientos surgidos de la clase obrera, proviene de la clase media acomodada, y no pregonaba una actitud agresiva sino pacífica. La subcultura se expandió velozmente a distintos países del mundo.
En Inglaterra, algunos de los mods fueron atraídos por dicha subcultura y progresivamente pasaron a formar parte de ella (incorporando así a sus gustos gran parte del rock and roll de esa época, especialmente el rock psicodélico), mientras que otros, sobre todo los pocos que eran de clase obrera, como respuesta, radicalizaron su actitud, adoptando una estética y una actitud más agresiva (por lo que se les llamó hard-mods en un principio) en contraposición a la actitud pacífica de los hippies. Además siguieron privilegiando el ska y comenzaron a vestir con ropa más práctica e identificada con la clase obrera: botas de trabajo, tirantes, etc. También se pudo apreciar una tendencia a cortarse el pelo más corto que anteriormente (sin llegar a rapárselo) para diferenciarse de los hippies.
En esos grupos de hard-mods se empiezan a ver algunos jóvenes con el pelo rapado y botas pesadas que reciben varios nombres (noheads, baldheads, cropheads), hasta que en 1969 son conocidos definitivamente como skinheads.
Al igual que los antiguos mods, los skinheads siguieron escuchando la música de los rude boys (tanto es así que al reggae que hacían los jamaicanos en Inglaterra se le empezó a llamar «skinhead reggae»). Su vestimenta poco a poco fue haciéndose más «proletaria», usando tirantes, vaqueros y botas. Además, motivados por el campeonato mundial de fútbol ganado por Inglaterra, muchos skinheads se convirtieron en hooligans.
Lo que unía a los skinheads era su gusto por un mismo tipo de música y vestimenta, así como por el fútbol y la resolución violenta de los conflictos. Por lo general también compartían ciertos valores, como el culto al coraje, al compañerismo, a la lealtad y el orgullo de pertenecer a la clase trabajadora. Este orgullo se traducía en una ética (disciplina y trabajo duro).
En ese entonces los skinheads no tenían una ideología política en particular que los caracterizara, de manera que mayormente era una subcultura apolítica (más allá de los ideales que cada skinhead tuviera personalmente), y el hecho de que hubiera skinheads patriotas no los convertía en xenófobos, de hecho varios de los miembros de la subcultura eran inmigrantes jamaiquinos. Debido a los numerosos incidentes violentos que producían los skinheads en las calles y los estadios de fútbol, la atención pública se montó sobre ellos, criminalizándolos, por lo que muchos de estos jóvenes dejaron de ser skinheads. Debido a esto, a principios de los '70 nace también en Inglaterra la subcultura suedehead, la cual comparte ciertos rasgos de comportamiento y estética con los skinheads pero sus integrantes utilizan el cabello más largo y visten de forma ligeramente más elegante, pasando así más inadvertidos para las autoridades y la prensa.
A finales de la década de los '70, los skinheads tuvieron varios cambios con la aparición punk, el cual comenzaron a incluir muchos de ellos en sus gustos músicales debido al origen social bajo del mismo, y dentro del punk surgió el oi, un tipo de punk más rápido, potente y radical que el común. Al principio fue llamado street punk (punk callejero), y en 1980, en la revista Sounds, el periodista Garry Bushell lo etiqueta como oi debido al término de la gutural interjección con la que Stinky Turner, vocalista de Cockney Rejects, solía introducir las canciones de su banda. Esta palabra es una vieja interjección del dialecto cockney que simplemente significa «hey» u «hola». Esa corriente comenzó en la última parte del año 1977 como una reacción al giro hacia lo comercial que había tenido lugar en parte del punk para entonces, ya que algunas bandas comenzaron a hacer contratos exitosos con grandes empresas discogáficas y otras nuevas provenían de la clase media acomodada y sus canciones no tenían el carácter contestatario, callejero y anti-sistema de bandas como Sex Pistols. Fue un intento de devolver el punk a los temas que afectaban la vida y los sucesos cotidianos de los jóvenes de clase trabajadora, y músicalmente se basaba en las primeras bandas de punk como Sex Pistols o The Clash mezclado al estilo músical de otras bandas de rock and roll como The Rolling Stones yThe Who. Éste tipo de punk fue el predilecto por gran parte de los skinheads de entonces. Aquí muchos de los skinheads comenzaron a utilizar una estética más cercana a lo paramilitar, incorporando el uso de pantalones militares y chaquetas abombadas o «bombers» y comenzando a afeitarse por completo la cabeza.
También en ésta época se produciría otro importante acontecimiento para la subcultura skinhead. Debido a la aguda crisis económica que vivía Inglaterra en esa década, agrupaciones políticas racistas y fascistas como el British Movement y el National Front se encargaron de reclutar personas blancas de clase obrera que fueran racistas o propensas a estar en desacuerdo con la inmigración debido a la competencia por los puestos de trabajo que producían los inmigrantes (provenientes de países como Pakistán,India y Jamaica), convirtiéndolos en militantes activos de sus partidos y también en fascistas, racistas y xenófobos. Los políticos fascistas buscaban principalmente jóvenes y en especial que fueran violentos, por lo cual muchos de los reclutados eran skinheads. Así comenzaron a existir los skinheads nacionalistas y neonazis. También fueron reclutados algunos punks pero en mucha menor medida, y cabe destacar que el común uso de la esvástica entre los primeros punks (lo cual fue implementado por los integrantes de Sex Pistols) era con un tono irónico y para causar impacto y ofensa en la sociedad inglesa, a la que consideraban hipócrita por sus valores conservadores y su racismo y xenofobia. De hecho entre quienes utilizaban remeras o brazaletes con la esvástica nazi había negros y judíos. Con la misma intención los punks utilizaban además simbología anarquista, comunista, fotos pornográficas homosexuales, etcétera.
Un caso fundamental es el de Ian Stuart, vocalista de la banda de rock and roll Skrewdriver, la cual se formó en 1975 y en 1977 comenzó a hacer punk. En su primer álbum, All skrewed up, la banda abordó temáticas normales de las bandas de hoy y no mostraba ningún tipo de ideología. Cabe destacar que entre sus seguidores había una gran cantidad de skinheads y algunos punks. Fue hacia 1979 que Ian Stuart cambió radicalmente debido a que fue cooptado por el National Front, con lo cual reemplazó a todos los restantes integrantes de la banda y comenzó a escribir canciones de tendencias racistas, fascistas y xenófobas. Esto hizo que más skinheads se acercaran al National Front, al British Movement y a partidos de ultra-derecha como el Partido Nacional Británico (British National Party), e incluso se fundó, con apoyo y organización de dichos sectores políticos ultra-conservadores, la organización neonazi Blood & Honour (la cual Ian Stuart lideró), de la cual la mayoría de los militantes son skinheads. Esto hizo que muchos de los jóvenes racistas y xenófobos ingleses pasaran a ser skinheads (sin conocer la historia de la subcultura) al pensar que era su forma de identificarse. También se inició el Rock Against Communism (Rock Contra el Comunismo), corriente de bandas nacionalistas y fascistas surgida como respuesta a la campaña llamada Rock Against Racism (Rock Contra el Racismo), la cual agrupaba bandas y solistas de rock and roll (y otros géneros) que fueran antirracistas, muchos de ellos además de izquierda. Los partidos políticos ingleses de ultra-derecha apoyaron monetariamente e hicieron propaganda de las bandas incluidas en el Rock Against Communism, en parte porque muchas empresas discográficas decidieron no patrocinarlas por su actitud. En estos años, influenciada por el punk (en cuanto a su rapidez melódica y lírica contestataria), nace en Inglaterra la llamada "segunda ola del ska", con lo cual los skinheads tradicionales tuvieron un resurgimiento, y fue una respuesta a los nuevos skinheads racistas y xenófobos.
A comienzos de los '80 la subcultura skinhead se fue expandiendo por el mundo, pero no en su forma tradicional iniciada en los '60 (esto se daría de forma más tardía), sino principalmente con la influencia oi, dentro del cual había algunas bandas de izquierda y también de extrema derecha, por lo cual tanto skinheads apolíticos como skinheads comunistas, skinheads anarquistas y los neonazis y nacionalistas comenzaron a existir en el resto del mundo.
En ésta época, debido a los ataques que los skinheads neonazis y nacionalistas perpetraban sobre judíos, no blancos, inmigrantes, mendigos y prostitutas (principalmente enEuropa y Estados Unidos), la prensa comenzó a tildar a todos los skinheads de fascistas, por lo que, como respuesta, en 1986 en el norte de Estados Unidos se funda la agrupación SHARP, acrónimo de Skin Heads Against Racial Prejudice (Skin Heads Contra los Prejuicios Raciales), en los que prevalece el antirracismo, la oposición a cualquier forma de discriminación y la solidaridad. Éste movimiento se divulgó por el mundo gracias a Roddy Moreno, vocalista de la banda galesa de oi The Oppressed (fuertemente antifascista y antirracista), quien en un viaje a Estados Unidos en 1989 conoció el movimiento SHARP y a su regreso a Gales lo divulgó entre los skinheads británicos y, mediante el correo, también a sus conocidos skinheads del resto del mundo. En los '80 además muchos skinheads estadounidenses comenzaron a abordar la escena músical hardcore de ese país.
En los '90, debido a una división política de los miembros del SHARP, se funda RASH (Red & Anarchist Skin Heads -Skin Heads Rojos y Anarquistas-), un colectivo que agrupa a todos los skinheads que además de antirracistas y antifascistas poseen ideología de izquierda (ya sea comunista, socialista o anarquista). En esa misma década algunos skinheads neonazis también se incorporaron a escenas underground del heavy metal.
Actualmente, los skinheads que mantienen los valores tradicionales de la subcultura son denominados skinheads tradicionales, skinheads del '69 (aunque de ésta manera también se puede denominar a skinheads que pueden estar dentro de movimientos como SHARP y RASH, que no son tradicionales) o skinheads troyanos -trojan skinheads en inglés- (debido a la empresa discográfica inglesa Trojan Records, la cual se especializa en ska y reggae y produjo los discos de varias de las bandas y solistas más escuchados por los skinheads a principios de los '70). Los skinheads influenciados mayormente por el oi son denominados skinheads del '77. Los skinheads SHARP y RASH son principalmente skinheads del '77, aunque algunos mantienen el "espíritu del '69" pero no son skinheads tradicionales ya que pertenecen a movimientos generados mucho después del origen de la subcultura. Entre los skinheads White Power (neonazis, llamados despectivamente boneheads -estúpidos o cabezas huecas- por el resto de los skinheads) y nacionalistas son prácticamente todos "del '77". Cabe destacar que los skinheads apolíticos que no pertenecen a SHARP, en ocasiones son denominados despectivamente como ambiguos por los skinheads antirracistas y los politizados, debido a que algunos nazis y nacionalistas se ocultan tras esa etiqueta. Y, más allá si están en alguno de los grupos o no, los skinheads comunistas y socialistas son denominados redskins (o skins rojos), los anarquistas, anarcoskins, y los homosexuales, homoskins.
QUE SON LOS HIPPIE 

 LOS HIPPIES Fue un movimiento juvenil que tuvo lugar en los últimos años de la década de 1960 y que se caracterizó por la anarquía no violenta, la preocupación por el medio ambiente y el rechazo al materialismo occidental.  Los hippies formaron una contracultura políticamente atrevida y antibelicista, y artísticamente prolífica en Estados Unidos y en Europa. Su estilo psicodélico y lleno de colorido estaba inspirado por drogas alucinógenas como el ácido lisérgico (LSD) y se plasmaba en la moda, en las artes gráficas y en la música de cantantes como Janis Joplin o de bandas como Love, Grateful Dead, Jefferson Airplane y Pink Floyd.

EL MOVIMIENTO HIPPIE:  En los últimos años de la década del ´60, comenzó un movimiento muy particular que fue conocido como “movimiento hippie”. Este movimiento, como decíamos anteriormente, se caracterizó por la anarquía no violenta, por la preocupación por el medio ambiente y por un rechazo general al materialismo occidental. Los hippies formaron una cultura contestataria y antibelicista.

 
Artísticamente fue un movimiento muy prolífero en todo el mundo. Su estilo fue la psicodelica y la multiplicidad de colores inspirados en la drogas alucinógenas de la época (LSD) y que se plasmaba en: moda, artes gráficas y sobre todo en la música, en cantantes como Janis Joplin y en bandas como Love, Grateful Dead, Jefferson Airplane y Pink Floyd por nombrar solo algunas; y en general en todos los ámbitos de la cultura.

Características del Hippie

 A los hippies de antes y de ahora se les han asociedado una serie de estereotipos que a veces se cumplen y otras no.

* Ropas de colores brillantes (de estética psicodélica) o, en su defecto desteñidas: camisas floreadas o muy coloridas, largas faldas, pantalones de campana (botamanga ancha),etc... Se inspiraron también en estilos de vestir no occidentales, como las ropas indias (cherokee), de la India o africanas, y adoptaron símbolos como la flor o motivos de los indios americanos. Muchos de los hippies se confeccionaban su propia ropa, en protesta ante la «cultura consumista»

* Les agradaba tocar y componer música en las casas de amigos o en fiestas al aire libre como en el Human Be-In en la ciudad de San Francisco, California, celebrado el 7 de enero de 1967. Asistían a festivales como el Festival Pop de Monterrey en 1967 y el Festival de Woodstock en 1969. Actualmente, existe el llamado Burning Man Festival.

* Amor libre, ejemplificado en su rechazo a la institución del matrimonio y el desarrollo una conducta sexual libre de las regulaciones provenientes de la Iglesia cristiana o el Estado, vistas como intromisiones en la vida personal y obstáculo en la libertad individual. Generalmente, son tolerantes con la homosexualidad y la bisexualidad así como de las relaciones interraciales. También son conocidos por apreciar el placer y por asociar el sexo a valores beneficiosos para las personas.

* Vida en comunas, aunque ya no tan habitual, en libre asociación comunitaria.

* Gusto por la creación de situaciones y la creación de Zona temporalmente autónoma.

* Uso de incienso, tomado esto del budismo zen que promovieron escritores de la generación beat como Jack Kerouac y Aldous Huxley; además de una recuperación de los valores naturales de las plantas.

* En la mayoría de ellos el uso de drogas como marihuana, hachís, y alucinógenos como el LSD y la psilocibina (extraída de un hongo), son algo habitual ya sea para diversión o para lograr una «expansión de la mente y la conciencia» mediante la «experiencia psicodélica»; algo predicado por Aldous Huxley, Allen Ginsberg y principalmente Timothy Leary a principios de los 60. Posteriormente esto se asocio con perspectivas cercanas al chamanismo y a espiritualidad alternativa. Los hippies también aveces suelen consumir drogas duras como alcohol, cocaina, etc pero usualmente se prefiere las drogas psicodélicas e inclusive a veces se critica la tendencia del alcohol a provocar la violencia así como las consecuencias adictivas de drogas como la cocaina y la heroina.

* Gusto por escuchar, interpretar y componer rock psicodélico, rock progresivo, música folclórica local, folk-rock, y más recientemente Música New Age, psytrance o psybient. De todas formas suelen escuchar más géneros de música que en algunos casos comparten valores y estéticas similares al hippismo o la psicodelia como la música New Age o el reggae o inclusive otros con visiones y perspectivas más lejanos aunque las tendencias principales de gustos musicales son éstas





LUGAR DONDE APARECIERON LOS HIPIIE

El movimiento juvenil surgió en Estados Unidos en los años '60 y es una tribu conocida hasta hoy por su relación con la filosofía y la crítica de las sociedades capitalistas.



FORMA DE VESTIR DE LOS HIPIE

 Ropas de colores brillantes y desteñidas.
- Camisas largas, poleras largas, pantalones tipo “pata de elefante”.
- Símbolos como la flor o dibujos de los aborígenes americanos.
- Muchos se confeccionaban su propia ropa como protesta ante la cultura consumista.
- Uso de incienso y recuperación de los valores naturales de las plantas.
- Se reunían a tocar o componer música en fiestas al aire libre en casas de amigos.
- Vivian en comunidades (nómades).
- San Francisco, California era la principal ciudad de encuentro para los hippies.
- Tolerancia hacia la homosexualidad y la bisexualidad.
- Amor libre: rechazaban el matrimonio y creían en una conducta sexual contraria a las creencias de la Iglesia o el Estado.
 - Uso masivo de drogas: marihuana, hachís, alucinógenos como el LSD, peyote, etc.
_ su frases mas conocidas fueron : haz el amor y no la guerra; y paz y amor.

TIPO DE MÚSICA

Los hippies escuchan rock psicodélicogroove y folk contestatario,  


indicar influencia en la sociedad
 
LOS INFLUENCIA A LAS LA PAZ EN EL MUNDO A LA VIDA FÁCIL SIN NINGUNA RESPONSABILIDAD AL CONSUMO DE DROGAS ESO ES LO CAUSA QUE LA SOCIEDAD LO LES AGRADE 




Que son las tribus urbanas y los Punks

TRIBUS URBANAS
De acuerdo con teóricos importantes que han estudiado las subculturas como Dick Hebdige, los miembros de una subcultura señalarán a menudo su pertenencia a la misma mediante un uso distintivo y estilo. Por lo tanto, el estudio de una subcultura consiste con frecuencia en el estudio del simbolismo asociado a la ropa, la música y otras costumbres de sus miembros, y también de las formas en las que estos mismos símbolos son interpretados por miembros de la cultura dominante. Si la subcultura se caracteriza por una oposición sistemática a la cultura dominante, entonces puede ser descrita como una contracultura. 
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Orígenes y uso del término [editar]Ya en 1950, el teórico David Riesman distinguía entre una mayoría, «que pasivamente aceptaba estilos y significados provistos comercialmente, y una "subcultura" que buscaba activamente un estilo minoritario» (el hot jazz en aquella época) y lo interpretaba de acuerdo a valores subversivos. De esta forma, según Riesman «la audiencia [...] manipula el producto (y por tanto al productor) no menos que la otra parte»; 

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Una tribu urbana es un grupo de personas que se comporta de acuerdo a las ideologías de una subcultura, que se origina y se desarrolla en el ambiente de una ciudad. 


Algunos críticos y analistas dicen que el fenómeno de las tribus urbanas no es nada más que la búsqueda de los jóvenes por aquella identidad tan añorada. Cuando un joven se junta a una sociedad que posee las mismas tendencias, modas y pensamientos que él, este se sentirá identificado tanto con el grupo como con sus símbolos y modas, y algunas tribus son más intolerantes que un grupo de tendencias opuestas, lo cual podría llevar a la violencia. 
ALGUNAS CARACTERÍSTICAS
Son visibles: las costumbres estéticas incorporadas, el lenguaje utilizado, la comunicación intra grupal, la diferencia del nosotros con los otros, el sentido de referencia y  la necesidad de pertenencia, entre otras conductas que se detallan en forma resumida.
“Pertenecer y ser, es nuestra forma de vivir”
1.- Incorporan hábitos de comunicación y costumbres que desafían a las tradicionales.
2.- Tribus disímiles con diferencias conceptuales y estéticas (no se puede incluir ideológicas).
3.- Utilizan los portales como campo de batalla o para invitar a la pertenencia, a veces sólo  para decirse cosas sin trascendencia.
4.- Algunos utilizan fotolog como navegador exclusivo.
5.- Internet los ingresa al universo de la comunicación sin estar y a veces sin pertenecer.
6.- Grupo de referencia y pertenencia casi al mismo tiempo por los distintos navegadores.
7.- Ofrecen Canales de encuentro y expresión cultural propia dentro de lugares y barrios tradicionales, que terminan aceptándolos como propios.
8.- Vivir aquí y ahora parece una consigna.
9.- Niñez ligada a la Adolescencia, expresada por momentos  en los comics.
10.- Intolerantes ante otras tribus y a veces contra los veedores de la sociedad y sus normas.
11.- Comparten gustos y conductas estereotipadas.
12.- Se sienten libres y seguros con sus iguales y conceptos de vida.
13.- Satisfacen una carencia emocional compartida.
14.- Indiferencia ante la crítica.
15.- Tolerantes ante la sociedad desafiada que observa desorbitada y acepta a disgusto el pasaje de lo tradicional al ¡ESTO QUÉ ES! ¿ESTOS DE DÓNDE SALIERON?
16.- Mutación y pasaje en los distintos estados.
17.- Dan colorido a sociedades conservadoras ejerciendo presencia con gran convocatoria.
18.- Buscan una identidad sesgada.
19.- Aceptan el liderazgo, no siempre manifiesto.
20.- Se los considera por parte de la sociedad, como individuos confundidos, desafiantes, antiestéticos, a veces agresivos y desorientados.
21.- Parecen una formación caótica.
22.- Son parte de la sociedad de masa pero no se sienten parte, ya por exclusión, o por sentido de una identidad propia.
23.- Están lejos de sentirse revolucionarios en cualquiera de los aspectos conocidos.
24.- Tienen su propio lenguaje ayudado en la actualidad por Internet y el mundo digital de la comunicación.
25.- La mayoría se identifican con un género de música.
26.- Algunos grupos suelen usar un lenguaje discriminatorio y descalificante en una expresión abreviada a modo de taquigrafía del tercer milenio.
27.- Los encuentros buscan enfrentarse al marcado individualismo de la sociedad masificada.
28.- Comprenden rápidamente sus códigos. Sus mejores respuestas las encuentran en la protección mutua que se prodigan, donde se sienten contenidos y protegidos.
29.- La mayoría, salvo excepciones, actúan con espíritu de colmena reforzando sus logros de pertenencia.
30.- Tienen sus propias formas de organización.
31.- Las convocatorias se realizan en forma sorprendentemente rápida.
32.- Es común ver a los miembros de las tribus en las redes de subtes ocupando un espacio mínimo y aislado del resto de los pasajeros.
33.- Los familiares aceptan a sus hijos con reservas y mucho más a los amigos de estos.
34.- Creen en la diversidad sexual y la practican sin reservas, esto, en un ámbito gregario.
35.- Están los Punk, Emo, otaku, dark, flogger, skinheads, hippies, rolingas, metaleros, cumbieros, alternos,  etc.
36.- El rol de cada uno se halla en función de la búsqueda de status dentro de la tribu y fuera de ella.
37.- No quieren responder a la sociedad masificada pero lo hacen con la comunicación global y su tecnología, utilizando todo lo que puede estar al alcance de estos.
38.- Los encuentros lúdicos suelen ser parte de la comunicación asertiva intra grupo.
39.- En las tribus se puede observar el predominio de cierto comportamiento estético, musical, sexual, expresivo, comunicativo, simbólico, etc.
40.- El marco de la distracción es primordial.
41.- No se observa en las tribus tendencias a promover programas de trabajo.
42.- Yo la llamo cultura paralela entrópica, en lugar de subcultura o contracultura.
43.- Nadie confiesa estar integrado a una tribu para llamar la atención o para evitar el sillón del psicoanalista.
44.- Los floggers - flog (apocope de fotolog) están directamente relacionados con fotolog y nació en la Argentina.
45.- Dentro de una tribu puede haber diferencias en los gustos por los géneros musicales ( ej.: cumbia, música electrónica)
46.- La desigualdad social como una causa aproximada del surgimiento de distintas tribus.
47.- En algunas tribus a sus miembros cuesta definirlos sexualmente.
48.- Los Floggers buscan ser reconocidos y famosos y que sus visitantes adhieran con su firma al reconocimiento. Culto a la propia imagen. A la fecha dieron muestra de no ser violentos.
49.- Imagen congelada del adolescente con fecha de vencimiento consciente.
50.-Toleran todos los calificativos provenientes de los que han percibido su presencia – gays, trolas, negros, putos, bolita, etc.
51.- Los más conocidos de la tribu se incorporaron al trabajo publicitario dada su gran popularidad. Hoy pueden vivir de la publicidad.
52.- Carencia de ideología con raíces folk.
53.- Otras tribus reclaman que los floggers les robaron parte del perfil característico como; el pañuelo deshilachado, el pantalón chupín, etc.
54.- Se puede decir que han muerto asesinados algunos miembros de esta tribu por fanáticos de otras tribus, pero los índices delictivos son bajos.
55.- El término emo es apócope de emotive hardcorem.
56.- Los emo y las emociones con sentimiento.
57.- Los emo y la identificación con las bandas underground.
58.- Las tribus urbanas no se deben confundir con Las Maras y otras pandillas.
59.- Se encuentran y comunican en las grandes urbes.







Punk

El punk, también llamado punk rock, es un género musical dentro del rock que emergió a mediados de los años 1970. Este género se caracteriza en la industria musical por su actitud independiente y amateur. En sus inicios, el punk era una música muy simple y cruda, a veces descuidada: un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos einstrumentos, y, por lo general, de compases y tempos rápidos.
Las líneas de guitarra se caracterizan por su sencillez y la crudeza del sonido amplificado, generalmente creando un ambiente sonoro ruidoso o agresivo heredado del garage rock. El bajo, por lo general, sigue solo la línea del acorde y no busca adornar con octavas ni arreglos la melodía. La batería por su parte lleva un tempo acelerado, con ritmos sencillos de rock. Las voces varían desde expresiones fuertes e incluso violentas o desgarradas, expresivas caricaturas cantadas que alteran los parámetros convencionales de la acción del cantante, hasta formas más melódicas y elaboradas

Características

La forma originaria del punk era un tipo de rock sencillo y algo ruidoso para expresarse con sus propios medios y conceptos. Entre las primeras bandas musicales representantes del punk están The Ramones, Dead Boys, Richard Hell and The Voivoids, Blondie, Johnny Thunders and the Heartbreakers, The Cramps, Misfits, Black Flag, y The Gun Club, y en el proto-punk The New York Dolls, The Velvet Underground (la banda de Lou Reed), Iggy Pop Y The Stooges, la cantante Patti Smith y The Dictators entre otros, todo esto en Estados Unidos. En el Reino Unido proliferarían agrupaciones como Sex Pistols, The Clash, The Damned, Buzzcocks, The Adicts, The Pretenders, The Jam, The Stranglers y Adam & The Ants, además de David Bowie y Marc Bolan de T. Rex, quienes también influenciaron al punk igual que paralelamente lo hicieron las bandas proto-punk de garage de U.S.A.
Los Ramones se presentaban a sí mismos como banda de rock, sin pretensiones declaradas de mensaje directamente innovador o rompedor salvo en lo musical. Después surgiría la etiqueta punk y The Ramones serían considerados los primeros en representarla. Por otro lado había una forma de transgresión, buscando liberarse de los estigmas sociales. Esta rama no daba explicaciones y buscaba incomodar a lo establecido chocando, ofendiendo y molestando al buen gusto, la moral y la tradición. Se buscaba básicamente la provocación a través de demostraciones de transgresión estética o giros de lenguaje contradictorios, absurdos o insolentes. Es el estilo que popularizaron los Sex Pistols, relacionado ligeramente al nihilismo y otras formas de escepticismo.

Orígen


A finales de los años 1960, una corriente de jóvenes de Gran Bretaña, Estados Unidos y otros países consideraban que el rock había pasado de ser un medio de expresión para los jóvenes, a una mera herramienta de mercado y escaparate para la grandilocuencia de los músicos de ese entonces, alejando la música de la gente común. El punk surgió como una burla a la rigidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultural

 COMO SE VISTEN LOS PUNKS
No existen marcas de ropa punk, y si las ahi...bueno, ya ni modo, se degradó todo. 

Para empezar usan el cabello muy largo o una mohicana, de preferencia con un color que no sea natural (azul, verde, morado) 


Usan pantalones sencillos, mezclilla entubados o pantalones de colores militares. 


Botas militares, de 1/2, 3/4 o enteras 


Playeras sencillas, pero claro, no con la marcota de Nike o LaCoste o lo que sea 


A veces, por su bonita ideología D.I.Y., ellos sólos se hacen la ropa 
http://i241.photobucket.com/albums/ff140/igunadjus/PUNK.jpghttp://werowero.com/wp-content/uploads/2013/09/Las-calles-de-londres-se-visten-de-Punk....jpg




QUE MUSICA ESCUCHAN LOS PUNKS
Depende, hay muchos géneros de punk y escuchan diferente tipo de punk, te diré los géneros y una banda con alguna canción para que la busques y veas que tal. 

-Street Punk: The Casualties - Rebeldes de Oi! día 


-Anarco Punk: Los Muertos de Cristo - Ni Dios Ni Amo 


-******** Punk: Exploited- They Lie 


-Horror Punk: Misfits - Astro Zombies 


-Punk Rock: Iggy Pop & The Stooges - I wanna be your dog 


-Riot Grrrl Punk: Bikini Kill - Rebel Girl 


-Oi! Punk: Non Servium - Punks & Skins 


-Ska Punk: Choking Victim - The Drug Store 


-Crust Punk: Disrupt - Mindlock 


Algunos también escuchan estos generos: 


Post-Punk: Mission of Burma - That's when I reach for... 


Psychobilly: The Creepshow - The Garden 

Raggamuffin: Morodo - Tú eres como el fuego 


Y musica de protesta en general 


Depende del genero de punk que sean pero muchos también son globales.

QUE INFLUENCIA TIENES LOS PUNKS EN LA SOCIEDAD

Psicología social
Influencia de un grupo social en la sociedad: Los Punk´s.
Historia del movimiento Punk.
A finales de los años 60´s, una corriente de jóvenes de Gran Bretaña y otros paísesindustrializados consideraban que el rock había pasado de ser un medio de expresión para los jóvenes, a una mera herramienta de mercado y escaparate para la grandilocuencia de los músicos de ese entonces,alejando la música de la gente común. El punk surgió como una burla a la rigidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultural. El término inglés "punk" tiene unsignificado despectivo cuyo significado puede variar, aplicándose a objetos (significando "basura") o a personas (significando vago', despreciable, o también basura, escoria). Se utiliza de forma irónica comodescripción del sustrato crítico o descontento que contiene esta música. Al utilizarlo como etiqueta propia, los punks se desmarcan de la adecuación a los roles y estereotipos sociales. Debido alcarácter de este significado, el punk a menudo se ha asociado a actitudes de descuido personal, se ha utilizado como medio de expresión de sentimientos de malestar y odio, y también ha dado cabida acomportamientos neuróticos o autodestructivos. El término punk se utilizó como título de una revista fundada en 1976 en Nueva York por John Holmstrom, Ged Dunn y Legs McNeil: querían una revista quehablara de todo lo que les gustaba; las reposiciones por televisión, beber cerveza, el sexo, las hamburguesas con queso, los cómics, las películas de serie B, y aquel extraño rock&roll que sonaba en losgaritos más mugrientos de la ciudad: Velvet Underground, Stooges, New York Dolls. Más tarde el significado también serviría para inspirar las corrientes izquierdistas del género, como etiqueta quedeshace la condición de clase o rol social con deudas de reputación o apariencia.